《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺创作的一首具有浓厚浪漫主义色彩的乐府诗。这首诗以奇特的想象、瑰丽的语言和丰富的意象，描绘了音乐家李凭演奏箜篌时的非凡技艺与动人效果，展现了李贺独特的艺术风格与高超的诗歌造诣。

一、原文

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹清商。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

二、赏析

这首诗以“李凭箜篌引”为题，开篇便营造出一种神秘而悠远的氛围。“吴丝蜀桐张高秋”，点明了乐器的材质与演奏的时间，吴地的丝弦、蜀地的桐木制成的箜篌，在深秋时节被拨响，仿佛天地为之动容。

“空山凝云颓不流”，描写的是音乐的震撼力，连天空中的云彩都被吸引驻足，不再流动，显示出音乐的魔力。接着，“江娥啼竹素女愁”，借神话人物表达音乐所引发的情感共鸣，江水之神、月宫仙子也为之悲伤。

“李凭中国弹清商”，点明主人公李凭的身份和演奏的内容。“清商”是古代的乐调名，象征着高雅的音乐。“昆山玉碎凤凰叫”，用玉石破碎的声音比喻琴音的清脆，凤凰也因之鸣叫，展现出音乐的高贵与灵动。

“芙蓉泣露香兰笑”，则进一步以自然景物拟人化，表现音乐带来的不同情感反应：芙蓉因泪而哭泣，香兰却因欢愉而绽放，形成鲜明对比，增强了音乐的感染力。

“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”这里“十二门”指长安城门，说明音乐传遍京城；“二十三丝”形容箜篌的弦数，象征音乐的精妙。“紫皇”即天帝，可见其影响之大，连天界也为之震动。

“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。”这一句极具想象力，将音乐与神话结合，仿佛李凭的琴声让女娲补天的石头裂开，惊动了天界的秋雨，表现出音乐的震撼与神奇。

“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。”这几句描写音乐进入梦境，使神灵也为之感动，甚至鱼龙起舞，展现出音乐超越现实的力量。

最后两句“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。”借用月宫中的传说，吴刚（吴质）因听琴而不眠，桂花树下寒兔也被露水打湿，进一步渲染了音乐的深远影响。

三、翻译

在深秋时节，吴地的丝弦与蜀地的桐木制成的箜篌被轻轻拨响，连天空中的云朵都停止了流动。

江水女神与月宫仙子也为之哀愁，李凭在中原弹奏着清雅的乐曲。

昆山的美玉碎裂，发出凤凰般的鸣叫；芙蓉含泪，香兰欢笑。

长安城的十二座大门沉浸在清冷的光辉中，二十三根琴弦震动了天上的帝王。

女娲补天的石块被击破，惊雷般的声响引发了秋天的雨水。

李凭的琴声带人进入了神山，教诲了神女；老鱼跃起波浪，瘦弱的蛟龙也随节奏起舞。

吴刚久久不能入睡，靠在桂树上聆听；夜露斜飞，打湿了寒冷的玉兔。

四、总结

《李凭箜篌引》不仅是一首描写音乐的诗，更是一幅充满幻想与诗意的画卷。李贺以奇崛的笔触、瑰丽的意象和丰富的联想，将音乐的美妙与神奇展现得淋漓尽致。这首诗不仅体现了李贺对音乐的独特理解，也展示了他作为“诗鬼”的独特艺术风格，是中国古典诗歌中不可多得的佳作。